ФЕСТИВАЛЬ ЖЕНСКОГО СОЛЬНОГО ТАНЦА
"НАТТАКИ"

26 АПРЕЛЯ 2026

ФОРМАТ ФЕСТИВАЛЯ - мероприятие развивающее, досуговое, объединяющее, развлекательное.

МИССИЯ ФЕСТИВАЛЯ:

  • популяризация занятий танцами как формы отдыха, физического развития и культурного досуга;
  • мотивация для занятия русским народным танцем, как важной составляющей культурного кода страны.

ЦЕЛИ ФЕСТИВАЛЯ:

  • организация формы творческого досуга для женщин;
  • формирование условий для восстановления здоровой физической формы тела;
  • гармонизации психологического состояния женщины через танцевальные действия.
АРХИТЕКТУРА ФЕСТИВАЛЯ
ОСНОВНЫЕ ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ СТИЛИ ФЕСТИВАЛЯ
Дополнительные стили
РУССКИЙ СТИЛЬ
СУДАРУШКА
Страна происхождения: СССР
Время формирования: 20 век
История танца: Танец "Сударушка" – бальный танец, созданный хореографом А.Я. Тарасовым на основе русских народных танцевальных традиций, бытующих на Урале.
Современное исполнение: Представляет собой стилизацию хороводных движений русского народного танца, которые отличаются плавностью и простотой исполнения. В современных условиях исполняется на мероприятиях исторического бального танцевания.
Музыкальный размер: 2/4
Пример танцевальной композиции СУДАРУШКА для уровня исполнения: «Начинающий»
1, 2 такт:
- 1, 2, 3 доли - тройной ход вперед, 4 доля – удар носка стопы позади опорной ноги
3,4 такт:
- 1, 2 доли - шаг вперед с ударом носка стопы позади опорной ноги, 3, 4 доли - шаг назад, свободная нога на каблук,
- повтор танцевальной композиции
Перемещение в танце:
по кругу, лицом по линии танца (против часовой стрелки)
Хореография рук:
как в примере или произвольная.

Методическая литература для подготовки: сборник «Новые бальные танцы» танец «Сударушка», хореография А. Тарасова, «Советская Россия», М., 1969 г. и другие аналогичные источники.
РУССКИЙ ПЛЯС
Страна происхождения: Россия
Время формирования: 16 век и ранее
История танца: Русский пляс (или пляска) зародился в Древней Руси как часть языческих обрядов, символизируя связь человека с природой, плодородие и социальную жизнь. Пляски были неотъемлемой частью древних обрядов, неся в себе магический и символический смысл.
Современное исполнение: В XX веке пляски, получив профессиональную хореографическую обработку, стали частью сценического искусства России, что привело к созданию множества новых танцевальных форм и постановок. В современных условиях исполняется на мероприятиях этнического и этнографического направлений.
Музыкальный размер: 6/8
Пример танцевальной композиции РУССКИЙ ПЛЯС для уровня исполнения: «Начинающий»:
1 такт:
- 1,2,3 доли такта - простой ход из трех шагов вперед; 4 доля - одновременно с приседанием на правой ноге левая нога подносится сокращенной стопой в положение над косточкой голеностопа правой ноги; 5,6 доли - тройной притоп с левой ноги.
2 такт:
- 1,2,3 – простой ход из трех шагов вперед; 4 доля - одновременно с четвёртым шагом приседание на левой ноге, правая нога сокращенной стопой подносится в положение над косточкой голеностопа левой ноги; 5,6 доли - тройной притоп с правой ноги.
3, 4 такты:
- приставной шаг с правой ноги, перемещение по небольшому кругу с опусканием в полуплие.
5, 6 такты:
- припадания на месте вокруг себя по четвертям. На 5-ю долю 6-го такта шаг на правую ногу, на 6-ю долю левая нога делает притоп
- повтор танцевальной композиции сначала
Перемещение в танце: по кругу, лицом по линии танца (против часовой стрелки)
Хореография рук: как в примере или произвольная.

Методическая литература для подготовки: «Русский пляски для детей» методическое пособие, «Издательство Академии педагогический наук РСФСР», М., 1953 г., и другие аналогичные источники.
ХОРОВОДНАЯ
Страна происхождения: Древняя Русь
Время формирование: до 10 века н.э.
История танца: Термин «хоровод» происходит от древнегреческого «хор», что означает «массовый танец с песней», и старославянского «вод», что означает «ходить, водить». Изначально магический обряд, связанный с культом солнца и плодородия. Позже – главная народная форма досуга и общения на Руси.
Современное исполнение: Русский лирический танец в постановке Л. Г. Степановой появился в 60 – е годы ХХ века и представляет собой отечественный бальный танец, построенный на элементах русского народного танца, в котором отражены черты русского хоровода. В современных условиях русский лирический танец исполняется на вечерах исторического бального танца, а хороводы - на мероприятиях этнического и этнографического направлений.
Музыкальный размер: 2/4
Пример танцевальной композиции ХОРОВОДНАЯ для уровня исполнения: «Начинающий»:
1, 2 такт:
- русский переменный ход вперед лицом по линии танца
3, 4 такт:
- русский переменный ход вперед по кругу правым плечом
5 такт:
- русский переменный ход вперед диагонально к центру
6 такт:
- русский переменный ход назад (вернуться на линию танца)
7 такт:
- русский переменный ход вперед диагонально из центра
8 такт:
- русский переменный ход назад (вернуться на линию танца)
9,10 такт: припадания на правую ногу, перемещения вокруг своей оси по кругу
11 такт:
- русский переменный ход вперед лицом по линии танца
12 такт:
- поворот вправо на 360 градусов: подготовительный шаг правой ногой , поворот на левой опорной ноге, шаг на правую ногу, левая нога подставка.
- повтор танцевальной композиции сначала.
Пример танцевальной композиции представлен на базе движений из простых ходов русского пляса и хоровода.

Перемещение в танце:
по кругу, лицом по линии танца (против часовой стрелки)
Хореография рук:
как в примере или произвольная.

Методическая литература для подготовки: «Русский пляски для детей» методическое пособие, «Издательство Академии педагогический наук РСФСР», М., 1953 г., и другие аналогичные источники.


КАДРИЛЬ
Страна происхождения: Франция
Время формирования: 18 век
История танца: Кадриль — танец французского происхождения, хотя её корни уходят в испанское слово «cuadrilla». Появился во Франции в конце XVIII века как разновидность английского контрданса. В России кадриль появилась в XVIII веке. Самобытностью отличается русская кадриль, имеющая многообразные местные варианты: московская, калининская, волжская, уральская и другие.
Современное исполнение: Современное исполнение кадрили предполагает её существование как академического, народного или бытового танца. Она может быть частью фольклорных коллективов, реконструкторских мероприятий, а также присутствовать в виде современной адаптации в хореографии, где сохраняется дух кадрили, но добавляются новые движения и стилистические решения. В современных условиях исполняется на мероприятиях этнического, этнографического, а также исторического бального направлений.
Музыкальный размер: 2/4
Пример танцевальной композиции КАДРИЛЬ для уровня исполнения: «Начинающий»:
1, 2 такт:
-1,2,3 доля - три хода вперед с подскоком, лицом по линии танца; 4 доля – ход вперед с подскоком и ударом носком свободной ноги позади опорной
3, 4 такт
-1,2 доли - ход вперед с подскоком и ударом носком свободной ноги позади опорной; 3,4 доли – ход назад с подскоком и ударом носком свободной ноги позади опорной,
5,6 такт:
1,2, 3 доля - ход с подскоком по кругу вправо вокруг своей оси; 4 доля - ход с ударом носком свободной ноги позади опорной,
7, 8 такт:
-1,2 доли - ход вперед с подскоком и ударом носком свободной ноги позади опорной; 3,4 доли – ход назад с подскоком и ударом носком свободной ноги позади опорной,
- повтор танцевальной композиции сначала
Пример танцевальной композиции представлен на базе движений сценической кадрили, а также уральской кадрили «Шестеры». Исполняется сольно, движение в видео-примере: лицом по линии танца.

Перемещение в танце:
по кругу, лицом по линии танца (против часовой стрелки)
Хореография рук: как в примере или произвольная.

Методическая литература для подготовки: А. А. Климов «Основы русского народного тацна», М., «Искусство», 1981 г.; Абрамова Л. Д. «Русский народный танец» Ставрополь, 2019 г. и другие аналогичные источники.


ЕВРОПЕЙСКИЙ СТИЛЬ
МЕДЛЕННЫЙ ВАЛЬС
Страна происхождения: Англия
Время появления: 19 век
История танца: Зарождением вальс обязан многим народным танцам жителей стран Европы. Истоки непосредственно медленного вальса находятся в венском вальсе, ставший популярным в Вене в XVIII веке.
Современное исполнение: В 1874 году в Англии образовался "Бостонский Клуб", сформировавший новый стиль танца, «английский», названный в последствии медленным вальсом (Slow Waltz). В 1926/1927 вальс был значительно усовершенствован. Основное движение было изменено на: шаг, шаг в сторону, приставка. В результате этого появилось больше возможностей для развития фигур. Cтандартизированы Имперским Обществом Учителей Танца (ISTD).
Музыкальный размер: 3/4
Пример танцевальной композиции МЕДЛЕННЫЙ ВАЛЬС для уровня исполнения «Начинающий»:
- подготовительный шаг правой ногой назад «из – за» такта
- правый поворот
- перемена с левой ноги
- левый поворот
- перемена с правой ноги
- повтор танцевальной композиции сначала, начиная с правого поворота.

Перемещение в танце: по кругу, по линии танца (против часовой стрелки),
Хореография рук: руки зафиксированы в танцевальной позиции «рамка»


Методическая литература для подготовки: Гай Говард «Техника европейских танцев» International DancePublications, 1998 г., и другие аналогичные источники.
ТАНГО
Страна происхождения: Аргентина
Время появления: 19 век
История танца: Танго сформировалось на южноамериканском континенте, в районе Рио-де-ла-Плата (на границе Аргентины и Уругвая), в 1880-е годы, в бедных портовых районах, как результат смешения европейских, африканских и исконных южноамериканских культурных традиций.
Современное исполнение: В Париже в 30-е годы ХХ века в танго были внесены изменения, танец приобрел акцентированный характер. Визуальный акцент переместился с ног на голову и движения туловища и рук, при этом отдельные акценты в ногах сохранились.
Музыкальный размер: 2/4
Пример танцевальной композиции ТАНГО для уровня исполнения: «Начинающий»:
- файвстеп
- закрытый променад
- открытый левый поворот с закрытым окончанием, партнерша сбоку
- повтор композиции сначала

Перемещение в танце: по кругу, по линии танца (против часовой стрелки)
Хореография рук: руки зафиксированы в танцевальной позиции «рамка»
Методическая литература для подготовки: Гай Говард «Техника европейских танцев» International DancePublications, 1998 г., и другие аналогичные источники.
МЕДЛЕННЫЙ ФОКСТРОТ
Страна происхождения: США
Время появления: 20 век
История танца: Фокстрот был придуман летом 1914 актером водевиля Гарри Фоксом. В начале 1914, Фокс участвует в различных шоу, водевилях в Нью-Йорке. Для привлечения зрителей между фильмами в доме кино было решено показывать отрывки из популярных водевилей. Для этого был приглашен Гарри Фокс и основанная им танцевальная группа "American Beauties", где танцоры исполняли фокстрот.
Современное исполнение: К 1925 году танец стал очень популярным и привел к новой революции в европейских танцах - стопы стали ставить параллельно (разработка единых правил началась в Королевском обществе преподавателей танца в 1924 году). К 1927 танец назывался медленным фокстротом и основу его составляли гладкие скользящие движения.
Музыкальный размер: 4/4
Пример танцевальной композиции МЕДЛЕННЫЙ ФОКСТРОТ для уровня исполнения: «Начинающий»:
- шаг - перо
- тройной шаг
- повтор композиции сначала

Перемещение в танце: по кругу, лицом по линии танца (против часовой стрелки)
Хореография рук: руки зафиксированы в танцевальной позиции «рамка»
Методическая литература для подготовки: Гай Говард «Техника европейских танцев» International DancePublications, 1998 г., и другие аналогичные источники.
ВЕНСКИЙ ВАЛЬС
Страна происхождения: Германия
Время появления: 12-13 век
История танца: Первый Венский Вальс датирован 12-13 столетием и применен в танце под названием "Nachtanz". Венский Вальс пришел из Баварии и назывался тогда "German". В начале 1830 года, композиторы Франц Ланнер и Иоган Штраус написали несколько очень известных сейчас вальсов нашей эры, способствуя тем самым развитию и популярности этого танца.
Современное исполнение: В 1754 году в Германии появилась первая музыка, которая отдаленно напоминала современные вальсы и называлась "Waltzen". Музыка, по ритму и характеру совпадающая с современными мелодиями венского вальса, появилась в 1770 году. Хотя танец возник не в Вене, он стал популярен именно там в конце XVIII — начале XIX века. Творчество композиторов Иоганна Штрауса и других сделало венский вальс одним из символов Австрии и Европы.
Музыкальный размер: 3/4
Пример танцевальной композиции ВЕНСКИЙ ВАЛЬС для уровня исполнения: «Начинающий»:
- правый поворот
- повтор танцевальной композиции сначала.

Перемещение в танце: по кругу, по линии танца (против часовой стрелки).
Хореография рук: руки зафиксированы в танцевальной позиции «рамка»
Методическая литература для подготовки: Гай Говард «Техника европейских танцев» International DancePublications, 1998 г., и другие аналогичные источники.
ЛАТИНОАМЕРИКАНСКИЙ СТИЛЬ
ЛАТИНОАМЕРИКАНСКИЙ СТИЛЬ
ЧА-ЧА-ЧА
Страна происхождения: Куба
Время формирования: 20 век
История танца: Танец ча-ча-ча происходит от религиозных ритуальных танцев выходцев из Западной Африки и кубинских медленных танцев.
Современное исполнение: В 1951 году Pierre Jean Philippe Zurcher-Margolle посетил Кубу и увидел оригинальный вариант танцевания румбы с дополнительными шагами, соответствующими дополнительным ударам в музыке, когда ритм задается ударами кастаньет, барабанов, с тремя акцентированными "клацаниями". В современной форме исполняется в составе латиноамериканской программы спортивных бальных танцев.
Музыкальный размер: 4/4
Пример танцевальной композиции ЧА-ЧА-ЧА для уровня исполнения: «Начинающий»:
- закрытое основное движение
- чек из открытой ОПП (нью-йорк) вправо
- чек из открытой ОПП (нью – йорк) влево
- закрытое основное движение
- спот – поворот вправо
- спот – поворот влево
- повтор танцевальной композиции сначала

Перемещение в танце: линейное, лицом к зрителю
Хореография рук: как в примере или произвольная
Методическая литература для подготовки: Уолтер Лэрд «Техника латиноамериканских танцев» International DancePublications, 1998 г., и другие аналогичные тематические источники.
САМБА
Страна происхождения: Бразилия
Время формирования: 16 век
История танца: Возникновение самбы - это процесс слияния африканских танцев, привезенных в Бразилию в 16 веке африканцами из Конго и Анголы, и танцев испанских и португальских эмигрантов.
Современное исполнение: Самба стандартизирована для международного исполнения Pierre Jean Philippe Zurcher-Margolle в 1956 году. В современной форме исполняется в составе латиноамериканской программы спортивных бальных танцев.
Музыкальный размер: 2/4
Пример танцевальной композиции САМБА для уровня исполнения: «Начинающий»:
- виск влево
- виск вправо
- виск влево
- виск вправо
- стационарный ход самбы: 4 повторения
- левый поворот (по четвертям)
- повтор танцевальной композиции сначала

Перемещение в танце: линейное, лицом к зрителю
Хореография рук: как в примере или произвольная
Методическая литература для подготовки: Уолтер Лэрд «Техника латиноамериканских танцев» International DancePublications, 1998 г., и другие аналогичные тематические источники.
РУМБА
Страна происхождения: Куба
Время формирования: 19 век
История танца: Румба появилась в Гаване в 19-ом веке как комбинация европейского танца Contradanza и танцев африканских негров, привезенных на Кубу.
Современное исполнение: Pierre Jean Philippe Zurcher-Margolleпредставил «кубинскую румбу», которая была официально признана и стандартизирована в 1955. В современной форме исполняется в составе латиноамериканской программы спортивных бальных танцев.
Музыкальный размер: 4/4
Пример танцевальной композиции РУМБА для уровня исполнения: «Начинающий»:
- основное движение
- чек из открытой ОПП (нью – йорк) влево
- спот – поворот направо
- повтор танцевальной композиции

Перемещение в танце: линейное, лицом к зрителю
Хореография рук: как в примере или произвольная
Методическая литература для подготовки: Уолтер Лэрд «Техника латиноамериканских танцев» International DancePublications, 1998 г., и другие аналогичные источники.
ДЖАЙВ
Страна происхождения: США
Дата формирования стиля: 19 век
История танца: Джайв появился в 19 веке на юго - востоке США, по одной версии, что он был негритянским танцем, по другой - это военный танец индейцев-семинолов во Флориде.
Современное исполнение: Базовая техника джайва впервые была упорядочена и описана Walter Laird. В современной форме исполняется в составе латиноамериканской программы спортивных бальных танцев.
Музыкальный размер: 4/4
Пример танцевальной композиции ДЖАЙВ для уровня исполнения: «Начинающий»:
- 8 подготовительных движений «пружинка»
- основное движение (линк + шассе) повтор 2 раза
- смена мест
- повтор танцевальной композиции

Перемещение в танце: линейное, лицом к зрителю
Хореография рук: как в примере или произвольная
Методическая литература для подготовки: Уолтер Лэрд «Техника латиноамериканских танцев» International DancePublications, 1998 г., и другие аналогичные источники.
МИКС СТИЛЬ
МИКС СТИЛЬ составляют танцы:
Аргентинское танго – барре, Американ смус, группа танцев Соцлдэнс (сальса, бачата, бразильский зук, кубинский реггетон, ангольская кизомба и т.д.), Шоу – номер или иные, не входящие в Основные стили фестиваля.
СПИСОК УЧАСТНИКОВ
КОНТАКТЫ
Отправьте ваш вопрос через форму
АНО «Пространство женского танцевального развития «Наттаки»
Все права защищены. Копирование, публикация или другое использование материалов ресурса без письменного разрешения правообладателя запрещены.
©2026 АНО "Наттаки"

Made on
Tilda